Llega el momento de despedirse del verano y una de las citas festivaleras para hacerlo era "El Jardín de las Delicias". El festival ha tenido lugar el pasado fín de semana 23 y 24 de Septiebre en Madrid. Los platos fuertes de este festival han sido Leiva, Taburete y Sidonie (el viernes) e Izal, Rozalén y Miss Caffeina (el sábado).

• La organización de accesos al recinto fue de 10. Al igual que las colas durante todo el festival para adquirir Tokens y bebida.
• El mejor Pro, el cartel del festival: LA MÚSICA. Dani Fernández vivió un momento mágico porque como se encargó Alberto (Miss cafeína) de recordar subió al escenario siendo número 1 de Los 40 Principales con su single "Dile a los demás". Miss Cafeína en su concierto nos regaló unos crossovers magníficos: Una versión de "Capitán" junto a Dani Fernández, y "Reina" junto a Rozalén. Esta banda lleva un gran recorrido este verano y está en uno de los momentos más dulces. Es difícil pillarles en un mal día y siempre es un gusto disfrutar de la energía que transmite Alberto en el escenario. Rozalén siempre acompañada de su intérprete de signos (Beatriz Romero) llena el escenario con su propuesta. Reivindicativa hasta en su camiseta "La música nos salva" es un mensaje necesario que esperemos sea oído por quienes pueden hacer algo. Izal nos ofreció un aperitivo de lo que va a ser su despedida, aún cuesta imaginar que hayamos vivido uno de los últimos conciertos de la banda. Izal no decepcionan y mueven un público fiel que se sabe el orden de las canciones, las bromas de Mikel, consideran a cada miembro de la banda como amigos de hace años y corean cada canción con una energía inagotable.
  
• El ambiente vivido. La decoración cuidada. los espectáculos, pasacalles etc... completaban la experiencia de una manera mágica.
  

Algunos Contras:

• En algunos momentos el sonido estaba excesivamente alto lo que en las primeras filas y a los propios artistas les causó algún malestar. Gracias a la agilidad de los técnicos de sonido era algo que se solventaba rápidamente
• La ausencia de dos escenarios hacía que las esperas fuesen duras de gestionar.
• Una vuelta a la oferta de restauración y a la zona de Aseos sería interesante.

Por todo lo demás un broche de Oro para ir cerrando la temporada festivalera de 2022, que se va pareciendo a aquello que recordamos que pasaba antes de la pandemia. Todo un lujo!!

Pinos Puente nos ha acostumbrado, desde hace cinco ediciones, a cantarnos “Al Oído” en un ciclo que empezó como una serie de acústicos en el Teatro Martín Recuerda y, en las dos últimas ediciones, ha pasado a celebrarse en eléctrico en el Parque del Tranvía. El recinto, al aire libre y con una zona escénica que da bastante juego, se ha postulado como una buena opción para llevar a cabo conciertos en este formato dentro de un pueblo como éste.

Para llegar hasta el recinto, la organización había previsto traslado en autobús, lo cual, realmente, facilita la presencia de público que quiere disfrutar de la música sin preocuparse por tener que conducir después. Con un buen sonido y una iluminación que realzaba por un lado el propio espacio y por otro la puesta en escena de las bandas, a pesar de que los últimos cambios han cambiado mucho el concepto inicial del ciclo, esta forma de llevarlo a cabo parece haber gustado a los asistentes.

Con Mondosonoro Djs e Indi Dj haciendo más llevaderos los cambios, la primera banda en actuar, MIND, abrió la noche con su repertorio basado sobre todo en versiones para calentar el ambiente de cara a todo el polvo que se levantó después y cubrió el ambiente. No era este un polvo como el que nos llega del Sáhara, sino un “Polvo de Battiato” o Polvo de Stanich, que, para el caso, es casi lo mismo.

Centrando la mayoría del repertorio en la presentación de ese último trabajo antes mencionado, no faltaron sin embargo sus “súper hits”: “Carbura”, “Escupe fuego”, “Metralleta Joe” y “Mátame camión” y, en los interludios, una suerte de monólogo en la que Ángel Stanich demuestra que se empapa la historia local y sus “costumbrismos” antes de visitar cada escenario. En esta ocasión, una mención a los “cultivos locales”, el todoterreno del cementerio y Antonio P.C. provocaron las risas del público local asistente.

Tras el consiguiente cambio, amenizado por los Djs, el verdadero “hit”, llamado “Tipo D” por León Benavente, se hizo esperar ya que no pudimos escucharlo hasta lo que hubieran sido dos últimos bises de no ser porque el show transcurrió sin descanso ni pausa, como una tormenta que no pierde fuerza de principio a fin. Con el siempre carismático Abraham Boba como desatado frontman, la banda, que también presenta su último trabajo “ERA”, no dejó atrás otros éxitos como “Estado provisional”, “Amo”, “La Ribera”, “Gloria” o “Ser brigada” para terminar, como esperábamos, con “Ayer salí” dejando la adrenalina local en todo lo alto.

La banda, que se mantiene en una línea musical desde que dieran con la clave del éxito en 2013, ha ido sacando discos con la regularidad necesaria para estar siempre en el candelero o, en este caso, en los mejores escenarios de ciclos y festivales y es que, desde que su “Ánimo valiente” nos mostrara o que iba a ser su camino y “Europa ha muerto” recuperara para la cultura musical uno de los temas más potentes de Ilegales, son muchos los temas que se han hecho ya imprescindibles en una discografía llena precisamente de hits.

No fui a la primera edición del Granada Sound (entonces se llamaba Alhambra Sound) y, desde entonces, por diversos motivos de fuerza mayor, me he perdido algunas ediciones entre medias. Pero, a pesar de todo, sigo considerando que este festival es la cita ineludible del indie granadino. No sólo por la enorme cantidad de personas que mueve (unas 25.000 personas diarias), sino porque, a fuerza de costumbre, dentro y fuera de la provincia, el público se ha acostumbrado a despedir el verano en esta cita festivalera.

Suele ocurrirnos que, el primer día, llegamos al festival con tantas ganas que concluimos la jornada víctimas del más completo agotamiento y, en la segunda jornada, como otros muchos asistentes, nos toca ir dosificando fuerzas para completar la maratón de actuaciones, treinta y una en total en esta edición.

Comenzando con Niña Polaca, que rompieron el fuego a unas horas aún calurosas en este veranillo de San Miguel que nos tiene fritos. Aunque suene recurrente, se trata de una de esas “bandas generacionales” que son capaces de cantar a lo más cotidiano de una juventud que asumió hace tiempo la muerte de Mufasa. Difícil tarea la de apertura que sin embargo saldaron con éxito mientras Jack Bisonte actuaba en el escenario Placeta.

Primera sorpresa de la tarde, Pole., especialmente por la calurosa acogida de un público que coreaba los temas de esta banda que está revolucionando la escena. Surgida en el boom del urbano, no limitan su sonido a lo previsible, sino que beben de otras tendencias como el pop, el rock y la electrónica, creando temas que llegan a su público. Y es que, a pesar de lo que suele decirse, a veces, cantar sobre “lugares comunes” es lo que motiva a la gente, sólo hay que dar con la tecla y este toledano de 22 años ha dado en ella.

Mientra Chill Chicos rapeaban también en el tercer escenario, Zahara volvía a meternos dentro de su puta rave a base de una puesta en escena siempre deslumbrante, una vuelta de tuerca a lo que había hecho hasta ahora y una reinterpretación de sí misma llevada al lugar donde se siente cómoda en este momento, flanqueada por Martí Perarnau y Manuel Cabezalí y acompañada de un cuerpo de baile que completa una puesta en escena digna de los mejores clubes de baile.

Salimos sin aliento de su rave para intentar disfrutar, en la medida de lo posible, de dos actuaciones que nos gustaron y nos sorprendieron a partes iguales. Ambas, en el escenario Placeta, el más pequeño pero no por ello menos importante.

Se trata de Yarea y Morning Drivers. A la primera no la conocíamos, pero nos la apuntamos para seguir de cerca tras haber disfrutado de la sutileza y la elegancia de esta chica sobre los escenarios. A los ibicencos sí los conocíamos y sobra decir que el reencuentro con su música ha sido más que grato porque, en estos años, han ganado en fuerza y han terminado de dar forma a un proyecto que, desde sus inicios, ya apuntaba maneras.

Obviamente, para disfrutar de estos dos pedazos de conciertos, tuvimos que sacrificar el ver a Carlos Sadness pero compensamos nuestra falta a la parte principal de los escenarios llegando justos y cabales para disfrutar de la banda más esperada de la noche The Hives. 

Los suecos, que se autoproclaman “la mejor banda de rock del mundo” con un sentido del humor muy particular, nos dejaron exhaustos en los primeros temas, enlazados y soltados como metralla sobre un público que les recibió emocionado. A partir de ahí, más aire entre los temas, bastante conversación del cantante con los asistentes y un repaso a una carrera musical llena de éxitos bailables de los que se quedan resonando en tu cabeza mucho después de haber terminado el concierto. 

Sin espera alguna, saltaban al escenario Ginebras, una banda que está en un dulce momento de su trayectoria, disfrutando de un merecido éxito y trayendo frescura y un toque femenino muy acorde a sus tiempos y a las principales preocupaciones de su generación. Desde que aquellas Flores azules y quilates” les ayudaran a dar el último salto, son muchos los temas que hemos coreado con ellas en los festivales de estos últimos años.

Tras ellas, nos quedaba el más puro disfrute con el siempre bien recibido espectáculo de Miss Caffeina, a quienes recordamos cuando empezaron, hace años, viniendo a horas mucho más tempranas a este mismo festival. Ahora, con su "Año del Tigre", a la banda se le nota cuanto ha evolucionado, cuanto curte la experiencia acumulada y cómo han ido creciendo poco a poco hasta ser una de las bandas estrella de cualquier festival que se precie. Como siempre, no defraudaron en su espectáculo.

Culmen de la noche, el siempre enérgico y bailable show de Elyella, una apuesta segura para que la gente salga saltando de un recinto que costaba desalojar por las muchas ganas de festival acumuladas.

Para la segunda jornada, a pesar de intentar llegar antes, el improvisado botellón en las inmediaciones, que complicaba aparcar más cerca del recinto, retrasó algo nuestra entrada y llegamos por los pelos para disfrutar de La La Love You y su canción del verano (alusiones incluidas a “otras” canciones de este verano), su fin del mundo y toda su colección de éxitos de la temporada. En la misma línea en la que los hemos visto en otras ocasiones, cuando se habla de show en festivales, lo más práctico es hacer lo que la gente espera de cada grupo, como la emocionante versión “Tenía tanto que darte” de Nena Daconte, que los acompaña desde hace tiempo y han sabido hacer casi suya.

Solapándose casi por completo, dividimos el tiempo para disfrutar un rato de Dani Fernández y poder hacerlo también de Melifluo. Gran calidad en ambos escenarios en ese momento y una anécdota a contar, la versión de la canción “Supersubmarina” sonaba mientras algunos de los miembros de esta banda, que tristemente no ha podido regresar a los escenarios, abrían paso a sus temas a pocos metros del manchego.

En el escenario contiguo cogía el relevo una Rigoberta Bandini que levantó pasiones desde que saltó a las tablas. Esperadísima por sus fans, especialmente por esos que se declaran eurofans de toda la vida. Ahora, que ha anunciado un largo retiro después de estos últimos conciertos, Paula Ribó, tras su alter ego, desplegó toda su frescura, su himno feminista a favor de las tetas, que mostraron sin pudor tanto ella como sus coristas.

Una de ellas, su prima, embarazada y al pie del cañón, empoderando a todas esas mujeres fuertes a las que tan bien representan. Y si con una vez de “Ay mamá” no fue suficiente, fueron dos, con matices y añadidos, las veces que pudimos escuchar el tema, junto a otros igualmente reivindicativos, como “Así bailaba”, que rompe con todo lo que en su momento trató de inculcar aquel “Así planchaba” que cantó inocentemente toda una generación o su “La La La”, homenaje a la también eurovisiva Masiel. Poco repertorio, pero muchos y bien aprovechados recursos los de esta artista.

Sin descanso entre bandas, Alizzz salió a escena para dejar claro por qué es uno de los artistas más completo y solicitado no solo como cantante, tras su flamante estreno de su trabajo “Tiene que haber algo más”, sino como productor y compositor que ha hecho temas para C. Tangana, Rosalía, Becky G, Doja Cat, Lola Índigo, Aitana y Amaia entre otros.

Pero, si en algo destaca además de por lo mencionado es por su capacidad de hacer temas redondos, de esos que parecen haber nacido de una fórmula que siempre funciona, la suya o versionar otros como “Cuatro millones de rayas” de los Planetas, antes de compartir escenario, brevemente, con Rigoberta Bandini como invitada suya.

Coincidiendo con el catalán, pero llenando el espacio que abarcaba el escenario Placeta, unos Sexy Zebras a los que hemos visto ya más veces en ese “tercer escenario” a pesar de que han demostrado merecer de sobra ocupar uno de los principales, si, de algo sirvió la coincidencia, fue para descongestionar levemente el espacio cercano a los otros dos escenarios, que, por momentos, estuvo peligrosamente abarrotado de un público entre en que era imposible moverse de uno escenario a otro. 

Llegados al punto de mayor afluencia de público, los granadinos Lori Meyers, abrían la franja nocturna de conciertos, esta vez, de estreno, con sus “Espacios infinitos”, un disco producido por James Bagshaw y mezclado por Claudius Mittendorfer, que contó con la colaboración de Anni B Sweet en coros y James Bagshaw en sintetizadores. No se limitaron a traer novedades los lojeños, sino que dieron un repaso a todos los temas imprescindibles de su carrera que, a estas alturas, son muchos, siempre acompañados de unos magníficos audiovisuales, sello también de la casa.

Tras ellos, Sidonie y Dorian, en sendos escenarios, sin coincidir entre ellos, volvieron a dar el espectáculo de altura al que nos tienen acostumbrados. Son ya muchas las veces que los hemos visto y disfrutado en este festival y poco más que añadir para hablar de dos de las bandas que han sabido llegar y saben mantenerse en esa cumbre del indie español que les permite girar en los mejores festivales nacionales de forma continua. Un placer siempre volver a escuchar todos esos temas que para sus seguidores son ya himnos y se corean a pie de escenario desde el primer al último acorde.

Sin opción a movernos demasiado, por la gran afluencia de público congregado, nos decidimos a permanecer en una zona fija, sin poder asomarnos al tercer escenario y esperar ahí hasta que Les Castizos pusieran el broche final a un festival en el que se baila mucho, se bebe mucho y la diversión está, sobre todo, en estar ahí, año tras año, dándolo todo como cierre estelar de un verano que ya da paso a los conciertos de salas, en cuya programación ya podemos ver grandes nombre por venir este otoño.

Como cada año también, son muchas las quejas y sugerencias que se pueden ver en las redes sociales del festival que, ha crecido y mejorado mucho de una edición a otra. Por supuesto, siempre hay cosas que mejorar, pero no nos quedaría más que decir que, si cada edición ha ido mejorando la anterior, estamos seguros de que la próxima escuchará algunas de las sugerencias más constructivas y volverá a ser mejor que la que le precede. Porque, al fin y al cabo, es nuestra cita indie, la que pone a Granada en el punto de mira de gente venida prácticamente de todo un país en el que han florecido tantos y tantos festivales. Es el festival que lleva por nombre GRANADA.

 Fotos: María Villa y fotografía oficial Granada Sound. 

El grupo León Benavente encabeza el cartel del festival de música indie en acústico "Al oído", que celebrará su quinta edición en Pinos Puente (Granada) el próximo 23 de septiembre, y contará además con las actuaciones de Ángel Stanich, Minds y Mondosonoro DJ'S.

Este festival pretende dar a conocer tanto autores emergentes como consolidados en su faceta más natural mediante un formato acústico e intimista libre de artificios electrónicos.

La quinta edición cuenta con el grupo de rock indie español León Benavente, como cabeza de cartel, formado por los músicos Abraham Boba, Eduardo Baos, Luis Rodríguez y César Verdú.

Completan el cartel el compositor, cantante y músico de rock alternativo Ángel Stanich, la banda Minds y Mondosonoro DJ'S.

Durante su presentación en rueda de prensa, la diputada de Cultura, Fátima Gómez, ha destacado este jueves la importancia de traer este tipo de eventos y festivales que promocionan la cultura, de modo que la música pueda llegar "a cada rincón" del territorio.

La concejala de Turismo de Pinos Puente, Paula García, ha descrito el cartel y novedades de esta quinta edición y ha destacado la buena organización del festival para facilitar el acceso a todos los públicos.

El concierto será en eléctrico, nuestro formato habitual, y las entradas las podéis comprar en Giglon y en Discos Bora-Bora.

Jardín Cervezas Alhambra ha celebrado este año su vuelta por todo lo alto, ampliando su programación de actividades a siete ciudades españolas. Tras visitar Barcelona, Córdoba, Málaga, Madrid y A Coruña, a finales del mes de septiembre será el turno de Granada, que acogerá también durante el mes de octubre este espacio creado por Cervezas Alhambra para convertirse en el punto de encuentro perfecto para disfrutar de un tardeo cervecero sin prisa.

Jardín Cervezas Alhambra llega así a Granada, ciudad de origen de la marca, el jueves 29 de septiembre y permanecerá abierto hasta al domingo 23 de octubre, ofreciendo un lugar de pausa ideal. De este modo, el espacio creado por Cervezas Alhambra aterrizará en la ciudad que la vio nacer y con la que comparte un estrecho vínculo, para ofrecer a los granadinos y a sus visitantes una muestra singular de los mejores planes culturales.

La ubicación escogida para albergar esta instalación es el Jardín de Gomérez, situado en la cuesta del mismo nombre, en pleno centro histórico de Granada. Se trata de un lugar mágico, una especie de oasis que no se intuye desde la calle, pues tras una casa palaciega del siglo XVI se esconde un jardín romántico y acogedor de doble altura.

En este escenario inigualable los visitantes podrán disfrutar de los mejores planes de ocio. Tendrán la oportunidad, por ejemplo, de descubrir sin prisa todas las variedades de Cervezas Alhambra y maridarlas con gastronomía local en la zona de restauración. Contará además con una variada programación de actividades como catas, experiencias gastronómicas exclusivas, talleres de artesanía o íntimos conciertos acústicos. Este año todos los emplazamientos de Jardín Cervezas Alhambra acogerán conciertos de Momentos Alhambra, el ciclo para disfrutar de una cerveza combinada con el placer de sentir y descubrir la música creando momentos únicos. Todo ello, acompañado por expertos locales del mundo del arte, la gastronomía, la música o la cultura, con los que disfrutar de cada experiencia.

Programación Jardín Cervezas Alhambra Granada | 29 septiembre – 23 octubre

Jardín Cervezas Alhambra contará con un amplio cartel de iniciativas que permitirán descubrir el talento local granadino y estará abierto desde el 29 de septiembre al 23 de octubre, en horario de 19:00 a 23:00 horas de lunes a viernes y de 13:00 a 00:00 horas sábados y domingos. Fuera de las actividades programadas y que requieren inscripción previa, el espacio será de libre acceso hasta completar aforo.

Para los amantes de la cerveza que quieran descubrir más detalles sobre ella, se organizarán catas conducidas por beer sommeliers de Cervezas Alhambra con el objetivo de introducir a los participantes en una experiencia de producto única y envolvente. Una sesión en la que descubrir los matices de cada una de ellas y apreciar sus detalles más especiales.

Y para quienes quieran enriquecer aún más la experiencia cervecera, el espacio contará durante dos jornadas con la cocina de dos prestigiosos chefs de Granada, Álvaro Arriaga, de Restaurante Arriaga, y Raúl Sierra, de Atelier Casa de Comidas, que ofrecerán sendos menús creados específicamente para ser maridados con las diferentes variedades de la marca. Los interesados en participar en estas experiencias para los sentidos, que tendrán lugar el 5 y el 11 de octubre respectivamente, pueden descubrir cómo conseguir su plaza en la página web de la marca.

Además, fiel a su manera de hacer sin prisa, Jardín Cervezas Alhambra contará con artesanos de la zona para impartir talleres de diferentes disciplinas. Concretamente, Madame Letters impartirá el 30 de septiembre un taller de rotulación; el 7 de octubre, el artista Bigote Sucio realizará un taller de personalización de una botella de Alhambra Lager Singular; el ilustrador Asis Percales ofrecerá el 14 de octubre un taller de ilustración sobre azulejo; y por último, el 21 de octubre podremos aprender más sobre cerámica tradicional granadina gracias a Cerámica Los Arrayanes.

Dentro del marco del ciclo Momentos Alhambra, que se suma a la experiencia del tardeo cervecero, El Jose, cantautor granadino que fusiona estilos con una gracia única, será el encargado de inaugurar la noche del jueves 29 de septiembre la serie de conciertos que acogerá este espacio. Le seguirá Judit Neddermann el 2 de octubre, con su pop melódico que fluye entre el folk y el world. La dulzura de la polifacética María Rodés llegará a Granada el 6 de octubre. El 13 será el turno del dúo TéCanela y su mestizaje a través de la voz de Ariadna Rubio y la guitarra de Jano Fernández. El broche de oro a estos Momentos Alhambra lo pondrá la sutileza de la cantante Anni B Sweet el jueves 20 de octubre.

En definitiva, cinco conciertos que completarán la experiencia de Jardín Cervezas Alhambra en Granada para que los asistentes disfruten de momentos únicos de una manera diferente: sin prisa.

Más información sobre la programación y venta de entradas para los conciertos en https://www.cervezasalhambra.com/es/momentos-alhambra/jardin/granada

 En esta oportunidad te contamos qué trae de novedoso la nueva plataforma de GipsyTeam en español, y todo lo que este prestigioso sitio tiene para ofrecer